近日，《书画里的中国》第三季联合中国工艺美术馆推出了一场“文脉华滋”——中国工艺美术基本陈列展沉浸式直播特别活动，节目以馆内展厅的基本陈列为叙事空间，通过"天工开物""大国匠作""美好生活"三大主题单元，带领观众穿越七千年工艺美术史，见证传统技艺在当代的创造性转化。
在 "天工开物" 展区，一段沉浸式数字影像拉开了五千年文明的帷幕。这条始于新石器时代、迄于新中国成立的文明长河，串起了十一个历史站点。从良渚玉琮的神秘图腾到明清官窑的璀璨釉色，从战国织锦的经纬交织到唐宋漆器的千文万华，我们能清晰看到玉石、陶瓷、染绣、金属等八大工艺门类如何随时代演进。明代宋应星在《天工开物》中凝练的 "天人合一" 智慧，正是中华匠人数千年来遵循的造物哲学 —— 既敬畏自然馈赠，又发挥巧思创造。当我们凝视这些承载着文明基因的器物时，看到的不仅是技艺的精进，更是中华民族对美好生活的永恒追求。
“天工开物”部分展品：
“妇好”青铜鸮尊（复制件）商代 金属器
青釉仰覆莲花尊（复制件） 南北朝 陶瓷
玉雕 翡翠插屏 四海欢歌
玉雕 白玉 五行塔 1985年
移步"大国匠作"成就展区，这里陈列的不仅是器物，更是一部活态的文明史诗。新石器时代的朱漆木碗见证了人类最早的化学工艺突破，战国曾侯乙墓的青铜尊盘展现着失蜡法的巅峰技艺，明代的金累丝香囊更藏着自动平衡装置的科技密码。从宫廷造办处的 "百工坊" 到当代非遗大师工作室，中国匠人始终在传承中创新，用双手续写着 "工以载道" 的传奇。
“大国巨匠”部分展品：
雕漆 山水屏风 2008年
青田石雕 石破惊天2004年
潮州木雕 长坂坡 制作年代 2009年
竹编 苏轼持节牧羊 制作年代 1978年
最后来到 "美好生活" 展区，这里呈现的是工艺美术与当代社会的深度对话。在国家重大仪式中，景泰蓝国礼、苏绣屏风等作品彰显着文化自信；在乡村振兴一线，陶瓷小镇、非遗工坊成为精准扶贫的 "造血细胞"；在百姓日常生活里，文创产品让传统技艺焕发新生。当我们近距离观看这些带着温度的作品时，看到的不仅是工艺之美，更是新时代匠人用双手托举的中国梦 —— 让千年文脉滋养现代生活，让文化自信照亮复兴之路。
“美好生活”部分展品：
青石雕 欢天喜地 2016年
黄龙玉雕·乡村情
金属工艺·双把银壶
这场直播，是《书画里的中国》第三季节目组与中国工艺美术馆 "文脉华滋" 中国工艺美术基本陈列展的创意联动，让观众在云端与展品“对话”。当节目组用镜头捕捉一件件工艺展品中的细节时，我们看到的不仅是文化传播的创新，更是节目组对 "以艺载道" 理念的生动诠释。节目组正用镜头语言将静态展品转化为可感知的文化符号，中国工艺美术正以节目组搭建的桥梁为起点，在传统与现代的对话中焕发新生。这或许就是《书画里的中国》最动人的文化使命：让博物馆的玻璃展柜不再是文明的终点，而是通过光影叙事让千年文脉流淌进当代生活，成为滋养民族精神的永恒泉源。
