作为华熙集团全资创建的民办非营利性美术馆,北京时代美术馆自2008年成立以来一直致力于艺术与时尚、艺术与设计、艺术与科技的结合,以推进艺术跨边界的思考与探索。北京时代美术馆还不断进行创新,在展览内容和形式上都有诸多突破,以便更好服务大众需求。
在今年夏天开展的《星河角落:步天歌》科学艺术展中,伊莱·约特瓦的作品《生物蓝图》倍受关注,该作品运用蓝晒技法在水彩纸上呈现广袤世界不为人知的另一面。为更好满足观众需求,北京时代美术馆专门策划了一场蓝晒技法工作坊,特邀北京电影学院的李东翰老师现场指导,带领观众探索这门小众技艺的魅力。
除了举办小众且精致的蓝晒技法工作坊,北京时代美术馆还成功组织了大量以展览内容为基础的优质公共教育活动。在《WAVELENGTH:瞬息涌现》展览期间,美术馆策划了艺术跨界体验“元·涌”,这是一场实验音乐与西班牙公共艺术家SpY的当代艺术装置《零》之间的对话,让听觉和视觉产生共振。
北京时代美术馆不仅在活动内容上有着精心策划,在活动形式上更是别出心裁,通过丰富的活动形式满足不同圈层观众诉求。今年,北京时代美术馆以论坛的形式举办“时代·对谈”,邀请数位不同领域的嘉宾围绕主题分享自己的研究,进行思想碰撞。论坛还开启了多平台线上同步直播,向观众开放提问机会,实现无障碍交流互动。此外,北京时代美术馆还开展了“时代·工坊”、“时代·公益”、“时代·跨界”等一系列活动,兼顾为弱势群体发声、包容亚文化、揭秘当代艺术创作迷思等内容。
作为京西重要的文化地标,北京时代美术馆肩负着公共艺术教育的重要使命。时代美术馆执行副馆长刘威威曾说:“艺术最大的价值是被看到,让更多的人走进美术馆是北京时代美术馆最朴素的心愿。”正是怀着这样的初心,时代美术馆不断创新,为观众呈现了诸多优质的展览内容,在公众参与和感知艺术之间搭起了桥梁,
创办15年以来,北京时代美术馆不断关注当下艺术新的可能性,进行创新发展,并凭借华熙LIVE的自身优势,以开放的姿态与公众建立连接,传达艺术精神,通过优质的内容和新颖的形式让观众在馆内感受艺术的美好。