【艺术简历】
俞成林，号渔人，中国美术家协会会员，湖南美术家协会理事，湖南美协水墨漫画研究会主任，湖南省湘江书画院副院长，师承著名工笔画大师《人民艺术家》陈白一先生。曾经涉猎工笔，连环画，漫画，插画等诸多画种。
作品入选第六届，第十届，第十一届，全国美术大展及中国美协的一系列画展，并获各种嘉奖，多件作品被国内外画廊，美术馆，艺术机构及私人收藏。
收藏潜力新情趣
——画家俞成林
文/楚风
俞老师画风独树一帜，自成风格，湖湘气派，他画漫画出身，高产漫画家，骨子里透析着豪放、幽默、机敏、诙谐。经过长期潜心创新，融合国画技法，挖掘湖湘文化，独创了属于自己的笔墨形体和语言。他的画，集笔法、墨法、色彩、字印、构图、联想、寓意之大成，做到了思想性艺术性完美结合是国画界脱颖而出的水墨漫画家。
水墨漫画是用中国水墨画的笔墨技法与人文情趣，来表现漫画的思想与造型的一种绘画艺术。俞成林的水墨漫画，既带有漫画的色彩，幽默夸张，又蕴含了水墨人物画的美感和艺术感，独具一格，让人耳目一新。他的画作色调淡雅，整幅画就几种颜色构成，人物形象更是塑造得夸张独特，无论是人物脸型、坐姿、手脚的画法，都有自己的风格。
俞成林崇尚古意，对传统书画体系所强调的气韵、留白有所玩味。在画面中繁华热闹的市井生活中，隐匿着内心深处的一点寂寞怀古，但他又不愿将这样的内在直白呈现到画面中，通过饱满来表达匮乏，通过拥挤来表达空白，通过嬉笑来表达虚空。
俞成林是一位有个性、有才华、有创造力的画家。从他的的画中，可以看出他的见地、追求和理想。他的中国画爽朗洒脱、雅俗共赏，他既有深厚的传统笔墨根基，又有极高的笔感秉性与造型能力。不勾轮廓，不打底稿，作画时，胸有成竹，直接用笔墨在宣纸上“写”，笔墨和墨色在纸上自然融合传达妙趣。
俞成林绘制的形象和题材，已经反叛了古代文人画追求的清静与典雅，而转为一种生活情趣的表达。将传统的笔墨语言和材料与最平常不过的生活结合得完美无缺，找到了古代文人传统在当代的一个切入点，就是“俗”，他将“俗”的日常生活转换成了一种“雅”的审美情趣。不同的艺术家，作品风格各异，繁简也各有不同，再有工写之分，但不同的画法都能涌现出具有代表性的杰出画家。可见艺术的成功不在于画什么，而在于怎么画。
意境和情感是俞成林作品中的灵魂，是他的综合修养在画面上的具体反映，是创作能够打动人的关键，是他的人物画的主要特色，是他的思想、感情、气质、修养和艺术情趣审美思想等在创作中对生活的反映和愿景。是在同时代下不同于其他画家的个人独创性，也就是他的艺术个性，是造就他的人物画与众不同的原因所在。他的每一件作品都带有自己的一种情感，使得画之有味、品之生趣。
观俞成林的画，似乎为他自己确立了一个沉迷于世俗的形象，以一种简单的快乐呈现在画面当中。贴近现实的烟火气看似是他一直感兴趣的，那些已经渗透到骨子里的传统水墨的美学趣味，被他以这样一种轻松的方式重新激发出了活力。
俞成林从自己熟悉的题材中提炼、概括、取舍，对生活做出独到的诠释，有自己的见解和赋予作品新的思想、新的感情。并且在构图时精心安排，使图中人物景象合乎情理。他善于描绘不同场景下的人物，在不同的情境下，赋予人物不同的性格，表现形式随着内容的变化而不同，个性很鲜明。能使观者有身临其境之感，并产生共鸣。
这种新的思想感情与观众的理解、愿望、爱好是吻合的，是符合受众的，经得起推敲，且具有别人不能代替的个性，充满鲜活的气息。他将超然洒脱的审物精神和借物抒情的内在表现得尤为突出。画作语言表现简洁单纯，真挚而灵动，使得作品葆有着生机和活力。
由于俞成林主观意志和情感的参与，他的作品除了在线条流动转折、墨色的浓淡干湿变化上的表现物象，更强调了意境的营造和追求。超越了具体的，有限的空间形态，在人物、场景的总体架构下，把自身的艺术灵感导入无限的时间和空间当中，深刻地解读出中国画的无限延展性！
