2025年春节前夕，一则新闻点燃了全网热情——“春节”申遗成功了！在官方发布的申遗成功视频里，一群年轻人穿着锦绣汉服舞龙灯、贴窗花，马面裙的裙摆扫过青石板路，圆领袍的袖口沾着细雪，让全世界看到中国传统节日与服饰交融的美。
“汉服+春节”的文化组合引发全民热议，有网友感慨：“这才是中国人过年的仪式感！”在这股热潮中，有人追逐流量打造“爆款”，有人沉迷复刻追求"形似"，而尚织汉服学塾的主讲老师行安，始终专注于一件事——用教育让汉服真正“活”在当代。
“汉服热不是昙花，但缺的是栽花人”
谈起当下的汉服热潮，行安翻出手机里收藏的视频片段：“你们看这些出镜的汉服，从南宋褙子到明制披风，每一套形制都经得起考究。官方选择用汉服展现春节文化，说明它已成为传统文化复兴的重要符号。”
然而光鲜背后藏着行业痛点。据她透露，从业六年来，她见证着汉服从小众爱好变成新时尚。“早些年大家觉得汉服是影楼装，现在连楼下菜市场阿姨都认得这是马面裙。”但热潮之下，专业人才断层愈发凸显：“有位学员家乡的婚庆公司，开出双倍薪资招聘汉服设计师，半年未果。”
症结在于汉服设计的文化纵深。“这不是简单的衣冠复原。”她解释说，汉服的剪裁、面料、纹样都有着严格的要求，每一个元素都承载着特定的文化内涵。而许多所谓的“汉服设计”，只是简单地模仿现成的款式，缺乏对传统文化的深入理解和创新能力。
“我们要做的事就是在尚织汉服学塾里把这部分知识填补起来。”
“传承与创新，两手都要抓”
在尚织汉服学塾的教学中，行安始终强调传承与创新并行。她认为：“传承是根基，创新是枝叶，无根基则枝叶无所依，无枝叶则根基也难以蓬勃发展。”
行安通过深入研究各类古籍文献、画像、文物实物等资料，将各个朝代汉服的真实形制和制作工艺原汁原味地传授给学生。从面料的选择，如古代麻质、丝绸、棉布的特性，到裁剪方法，像交裁的直裾袍服与竖裁的齐胸襦裙的区别，让学生们打下坚实的传统技艺基础。然而，她又不满足于纯粹的仿古，鼓励学生在传承的基础上进行创新。
她常对学生们说：“我们的创新不是创造，而是把汉服放在当代语境下，进行适应现代生活方式的改变。”就像有的学员在保留汉服基本款式的基础上，加入了现代的设计，方便日常穿着；还有的尝试将汉服元素与现代服饰设计理念相结合，设计出了汉风的外套、饰物等产品。
“汉服背后，是教育点亮的中国梦”
在与行安的交谈中，能感受到她对汉服教育的使命感。这不仅是因为她看到了市场的机遇，更是源于对中国传统文化传承和民族文化复兴的深刻认知。
“每一个身着汉服的年轻人，都是中国文化走向世界舞台的使者。”行安动容地说。她希望自己的学员能够成为这样的使者，将中国传统服饰文化传播到更广阔的空间。
在尚织汉服学塾的大家庭里，有着一幅幅优秀学员的作品和荣誉证书。这里走出的学生们，有的自主创业，在汉服市场打下了自己的一片天地；有的进入了专业机构，继续深入研究与汉服相关的服饰设计工作。
行安相信，教育乃传承汉服文化的重要途径。当文化火种播撒于少年心田，终将长成“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”的凌云之木，撑起传统文化传承的苍穹。
她对汉服文化的未来满怀信心。在国家政策与民间力量共同推动下，汉服正褪去时尚潮流的表象，显露出“越罗衫袂迎春风”的文明真容，逐渐升华为民族精神的具象符号。
回望六载耕耘路，行安感慨道：“汉服本是沧海遗珠，我不过略尽拂尘之责。真正的传承需要千万双手共同守护。”
在时代浪潮中，尚织汉服学塾与行安等文化摆渡人，正以“长风破浪会有时”的气魄扬帆前行。他们点燃的文化星火，终将汇入“潮平两岸阔”的文明气象，让汉服承载的千年智慧在世界文明长河中永绽光华。这不仅是衣冠重光，更是“周虽旧邦，其命维新”的当代诠释。
