六位远见卓识的获奖者的数字艺术作品将从即日起至2023年8月31日于 “元宇宙世界”画廊展出
2023年7月19日，新加坡/香港/苏黎世—— 瑞士首屈一指的财富管理集团瑞士宝盛欣然推出独一无二的虚拟展览，首次将第二届“瑞士宝盛新世纪艺术奖”六位获奖艺术家的全新数字作品展出。这一亚洲艺术奖项彰显瑞士宝盛在融汇艺术与科技的领域，支持艺术发展和培养未来人才方面所做出的贡献。
本次艺术奖获奖者们最新完成的数字艺术作品将于 “元宇宙”沉浸式空间展出，以亚洲未来漂浮城市作为背景呈现于大众的眼前。从即日起至2023年8月31日，观众可通过瑞士宝盛官网或虚拟展览欣赏这些艺术作品，在互动的环境中享受别具一格的体验，并了解艺术家及其创作过程。
本次展出的作品极富创新，深入探讨了受人工智能、数据和技术日益驱动的社会中的人际关系。获奖艺术家们从“未来城市”、“数字技术异军突起” 和 “可持续发展”等未来重大趋势主题激发创作灵感，作品展示以创新应对现实世界的挑战，同时通过艺术手法刻画塑造未来的各项趋势。
本次展映作品：
• Andre Weé（黄永强）《未来复古未来（Future Retro Future）》：作者重新塑造了一个新的复古未来，从怀旧中汲取灵感，为技术过载提供平衡感，同时促进了可持续性和文化遗产继承，并实现替代性的未来展望。
• Carla Chan《超越空间的轨迹（Traces of Space Beyond）》：通过实时更新苏黎世的天气、人口和航班数据，呈现不断变化的视觉体验。作品体现出地球活动和人类影响的相互联系，呼吁人们细心观察，并在人类发展和可持续性之间取得平衡。
• Chan Wan Kyn （陈允健） 《光之城（City in Aether）》：作品呼吁人们放慢脚步去欣赏不断变化的城市景观，并反思其背后文化和价值的变化。该作品运用个人和公共数据，引发观众对技术和城市规划在塑造未来中的作用的思考。
• Jamela Law《伤痕，皮肤，风格：元宇宙中的变形记（Scars, Skins and Styles: Metamorphosis in the Metaverse）》：该作品是由少数群体与艺术家共同设计完成的社区艺术项目，通过将数字时尚技术与“着装认知”相结合，利用虚拟现实中的实验性艺术疗愈工具来展现自我。
• Natalie Yen Ye Wong （黄欣怡）《其实算法（Algorithm Actually）》：艺术家利用个人约会软件数据生成3D动态数字艺术作品，通过可视化的表达方式实时呈现当今约会中的人际关系。该作品探讨了语言在数字时代下展示自我身份并实现情感互惠的方式。
• Viraag Desai《寻路者 (Pathfinder) 》：作者以交互的数字化方式重新诠释了浮雕艺术。通过不同的材料和时代视角，对浮雕工艺历史进行全新的观察。作品使用虚拟现实和立体像素工具进行手工雕刻，向曾经的雕塑家和壁画家致敬，同时审视 "人类世 （Anthropocene）"带来的的影响。
“瑞士宝盛新世纪艺术奖” 获奖作品（从左上起，顺时钟方向）：[1] Jamela Law作品《伤痕，皮肤，风格：元宇宙中的变形记》图片；[2] Carla Chan作品《超越空间的轨迹》图片；[3] Natalie Yen Ye Wong作品《其实算法》图片；[4] Viraag Desai作品《寻路者 》图片；[5] Chan Wan Kyn 作品 《光之城》图片；[6] Andre Weé作品《未来复古未来》图片。所有图片均由获奖艺术家提供。
作为奖项的一部分，获奖者们参加了为期3个月的 “艺术和技术加速器计划”，这是亚洲首个此类型的艺术发展计划，艺术家们依据获奖概念完成了自己的艺术作品。该计划通过为得奖者提供相关资源和行业专家指导，使艺术家们能够将构思付诸实践，并推动数字艺术的发展。
瑞士宝盛集团执行委员会成员及亚太区首席执行官李光荣（Jimmy Lee）先生表示：“数字艺术的不断演变与瑞士宝盛‘拥抱转变’的企业文化同出一辙。作为一家财富管理公司，我们识别塑造未来的重大趋势，可持续发展和技术巅覆便是其中两个主题。 ‘瑞士宝盛新世纪艺术奖’虚拟展览不仅是对获奖者们杰出才华的认可，也体现了我们致力于促进对社会不断变化的重要议题的探讨以及创造超越财富的价值的宗旨。”
“瑞士宝盛新世纪艺术奖”虚拟展览将于2023年7月19日至8月31日上线开放。
免责声明：市场有风险，选择需谨慎！此文仅供参考，不作买卖依据。
