唱诵起、众乐和，传承中华文明、创新传统文化、融合现代审美、赋能艺术疗愈，在夏至之时，天地澎湃随唱诵入我心。6月21日晚，“寻剑音声海”东方古韵夏至唱诵音乐会唱响上海东方艺术中心，历时2小时，为上海乃至全国观众呈现了一场绚烂震撼的东方古韵唱诵盛宴。
总导演总策划李永超，主唱小珠悟义，音乐总监、著名弗拉门戈吉他演奏家段昌武，编曲大师彭金灯等现场乐队成员及成家班-龙韵武艺团等舞蹈演员以融合式乐律刷新听觉体验、以复合式武舞刷新舞台呈现、以沉浸式舞美刷新视觉享受、以顺天时唱诵刷新艺术疗愈新概念，引燃了现场千余名观众的澎湃激情，掌声和尖叫久久不息，散场时更是兴奋的互相分享所获所感不愿离去。
融合时令特征打造节气艺愈
据音乐会主唱小珠悟义介绍，本场音乐会顺应24节气之天时，结合夏至日北半球白昼时间最长、正午太阳高度最高、阳气生发最盛的自然气候特征，在海潮音、微妙音、狮吼、长啸、金刚语五种独特唱诵唱法的基础上，融入了符合夏至时令的独有发声方式，通过音乐疗愈帮助听众调节人体频率，使之和夏至自然界最鼎盛的阳气交相呼应、同频相融，最终实现在夏至之时汲取自然阳气、补充人体所需的疗愈目的。
在现场，不乏观看过海口站演出的资深观众再次不远千里来上海聆听东方古韵夏至唱诵音乐会，据他们介绍，海口站是他们第一次与千余观众共同体验音波疗愈，在海口温润的气候中实现了声心相赴，而此次也是被“夏至限定”的唱诵所吸引，想感受下在不同的场景、空间和环境下，唱诵能带给自己怎样不同的感受。“随着悟义老师的唱诵，每首曲目都给我带来了不同的感官震撼和心灵冲击，感觉我身体里的疲惫感在一点点消失，久违的活力和激情在一点点复苏，感觉对于未来和生活又充满了热情和向往。”观众黄先生颇有感触的说。
多元艺术手法打造美学盛宴
虽然是系列演出，主创团队并未故步自封，在保留“天一圆、地一相”的概念和“日月同辉”舞台造型的同时，LED屏幕造型、舞美灯光效果和背景视频的设计均进行了2.0升级，增强视觉纵深感和层次感，强化裸眼3D效果，借助动态视频的视觉冲击力、灯光效果的氛围渲染力，让观众随着小珠悟义的唱诵，感悟四季变幻，在沙漠的炎炎烈日下感悟历史苍茫、在皑皑冰雪中感悟天地辽阔、在巍峨雄峰下感受时光荏苒、在戈壁春芽中感受万物生长、在秋波潋滟中感受生命的点滴韵律与美好……
多元化的舞台表演也是本场音乐会的亮点：一板一眼的京剧身段、优雅轻盈的芭蕾舞步、复古典雅的敦煌舞韵、干净利落的剑术武艺……既与唱诵相辅相成，也为音乐会增添了别样的艺术亮点。而由段昌武、彭金灯两位老师领衔的现场乐队，将韵律深远的传统曲调和铿锵有力的现代节奏有机结合，以其专业的演绎和默契的配合，成为了音乐会的点睛之笔。
推动传承创新坚定文化自信
在音乐会现场，每时每刻都在被博大厚重的传统文化滋养着，浸润着。小珠悟义通过对古代曲谱和五声音调（宫商角徵羽）的探索，结合《黄帝内经》中对音乐疗愈和夏至阳气的论述，以唱诵演绎乐律，践行了对传统文化的创新性发展和创造性转化。此次音乐会所呈现的22首唱诵曲目中有18首为小珠悟义原创的禅诗歌词，大道至简、返璞归真，直击人心的词句不需要过多修饰，曲目中既有行走世间的感悟、也有反思人生的发问、更有超然物外的豁达真我，将传统文化的禅学和哲学发挥的淋漓尽致。
而由成家班-龙韵武艺团带来的多样化武舞表演，既有对优秀传统文化的赓续传承也有对现代艺术理念的解读吸收，结合唱诵曲目的起承转合，在传递舞台艺术观赏性的同时，也赋予更多的深远意境和开放性思考。荣获文华奖服装设计奖、全国荷花杯舞剧大赛服装设计金奖的著名舞台服装设计师阿宽则为音乐会量体裁衣，充分融入了经典的中华文化符号与色调，清新自然的天光霓裳、浓墨重彩的炫彩华裳、清丽优雅的珠绣华服，极具艺术价值。
“寻剑音声海”东方古韵夏至唱诵音乐会以热烈灿烂的《飞龙在天》开场，衔接澎湃震撼的《无相手》，快速打开了充满乐律能量的音声海世界，铿锵的《得意》、洒脱的《水月江湖》、空灵的《清净》、豁达的《无我歌》、辽阔的《忘机》、厚重的《丝路》、缥缈的《云水谣》……饱含禅意的原创唱诵作品，既实现了音乐疗愈的演出效果，也为传统文化的守正出新做出了贡献。
“从文化的多元性和共融性上，我们希望能挖掘到中华传统文化和传统艺术手法更多样的魅力，打破常规认知，创造新生。如果说海口首演是东方古韵唱诵音乐会从小范围室内疗愈转化到剧场式大空间演出的创新尝试，让我们找到了艺术疗愈普适化、大众化发展的通路，那这次上海演出则是对我们尝试结果的进一步验证。座无虚席的现场也再次坚定了我们的信心，因此下一步音乐会将继续在全国走下去，并面向世界走出去。”总导演总策划李永超如是说。
