随着“0坐标——紫砂新青年2024邀请展”落下帷幕，紫砂新青年范柯楠以其深邃的艺术洞察力与独特的创作理念，为这场展览留下一抹盎然的春意。范柯楠秉持“半生匆忙客，不如做闲人”的生活态度，以紫砂为媒介，借花器之形，将大自然的万千气象与人文精神巧妙融合，为观众呈现了一场跨越时空的艺术对话。
“0坐标——紫砂新青年2024邀请展”展览现场
艺术世家熏陶，传承名家精粹
出生于紫砂艺术世家的范柯楠，对传统艺术的热爱似乎与生俱来。他先就读于南京财经大学，后又自修南师大艺术设计专业，不断提升自身的艺术素养，毕业后师从正高级工艺美术师范卓群。更为宝贵的是，范柯楠有幸得到祖父范洪泉（江苏省工艺美术大师），以及外祖父范永良（中国陶瓷艺术大师）两位名家的悉心教导，传承着家族深厚的艺术底蕴与严谨的创作精神。
寄情自然，诠释花器魅力
范柯楠坚信大自然的物象并非孤立存在，而是相互关联、充满生机。他善于捕捉大自然微妙的变化，从中汲取灵感，将植物形态、自然景观等元素融入紫砂花器的设计之中，以艺术的手法揭示大自然与人类情感的内在共鸣。他认为，通过花器这一载体，可以生动而富有深意地再现自然之美，升华作品的人文意境，使其富含文化内涵，为观者营造出无限遐想的空间。
在这场富含春天气息的邀请展中，范柯楠携两件具有代表性的作品——《仙隐供春》与《东坡提梁》惊艳亮相，展示了他将自然与紫砂和谐交融的艺术才华。
范柯楠作品《仙隐供春》
在传统供春壶的基础上将壶盖设计为灵芝状，采用粉浆技法将三种泥料结合，使得壶整体显得更加灵动明快。灵芝与传统供春壶的结合细腻自然，仿佛历经岁月沧桑，却又生机盎然，更为这件作品添加了几分缥缈之感，让人在品茶之余，顿生对自然与生命的敬畏与思索。
范柯楠作品《东坡提梁》
此壶创意构思来源于宋代大文豪苏东坡来宜兴客居蜀山制壶的传说。上世纪70年代，范柯楠的爷爷范洪泉（江苏省工艺美术大师）在传统形制上再塑《东坡提梁壶》，成为新时代的经典。作品以梅作题材，在此基础上，运用对比的手法予以艺术性的处理，将老枝的苍劲与新枝的生动、疤节的粗犷与梅花的细腻、壶身的鲜亮与壶把的凝重，加以渲染塑造，增加视觉冲击力。这一把壶，情系了三代人，对范柯楠来说是传承，更是责任。
范柯楠的作品，不仅体现了其对紫砂技艺的卓越驾驭，更传递出他“闲人”之心对自然与人文的深度感悟。在“0坐标——紫砂新青年2024邀请展”的舞台上，他以紫砂花器为桥梁，让观众在繁忙的都市生活中暂时抽离，沉浸于大自然的静谧与艺术的韵味之中，体验那份源自内心深处的悸动与感动，延续艺术与自然对话。
范柯楠
助理工艺美术师、宜兴市青年艺术发展促进会会员、上海工艺美术行业协会会员。
1990年生于丁蜀，毕业于南京财经大学，后又自修南师大艺术设计专业，师从正高级工艺美术师范卓群。有着祖父江苏省工艺美术大师范洪泉、外祖父中国陶瓷艺术大师范永良的精心指导，代表作有《东坡提梁》《望梅提梁》《报春系列》等。
艺术简历
2019年
作品《寿桃壶》荣获第十七届中国工艺美术博览会暨宜兴陶艺"五朵金花"走进大连双年展金奖
作品《春桃提梁壶》荣获第十届中国宜兴国际陶瓷文化艺术节"蒋蓉杯"紫砂花器大赛民间类优秀奖
2020年
作品《宝罐壶》被上海南汇博物馆永久收藏
作品《望梅提梁壶》入选“青筑梦”苏州市青年苏作工艺展
2021年
作品《高竹壶》被云南省博物馆永久收藏
作品《曲径提梁》被中国洛阳博物馆永久收藏
2023年
《报春》荣获第十一届“大地杯”中国陶瓷创新与设计大赛金奖
《东坡提梁壶》荣获第五届中国国际文化旅游产业交易博览会金奖
《东坡提梁壶》荣获第五届中国紫砂原创专利作品评比银奖
参加“新时代 新征程——紫砂新青年五周年邀请展”（常州）
参加“紫艺砂心——紫砂新青年五周年回顾展”（北京）
2024年
参加“0坐标——紫砂新青年2024邀请展”（南京）
